raffaele paganini
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roberta fontanaRoberta Fontana è insegnante e coreografa internazionale di modern.
È frequentemente invitata come docente e coreografa ad importanti masterclass in tutta Italia ,in Europa ,in America e Asia. È riconosciuta come una delle insegnanti più richieste in tutto il mondo per il suo stile, la sua passione, la sua energia e il suo trasmettere con grande generosità le emozioni e la tecnica.della danza .Condivide la sua danza continuamente in ogni continente del mondo con una reputazione ampiamente venerata e rispettata. E’ docente di Modern per classi avanzate per professionisti in varie scuole in Italia, in Francia (Parigi, Marsiglia, Monaco,Montpellier,Nantes, Bordeaux, Cannes, Perpignan, Toulouse,Voiron, Lione,Nizza,Mansle Toulon, Corsica), in Spagna (Madrid, Barcellona, Valencia, Burgos, Ibiza, Mallorca), in Germania (Berlino, Hannover, Amburgo, Monaco, Speyer, Stoccarda, Norimberga, Bielefeld, Francoforte,Würzburg ), Svizzera (Zurigo), Polonia (Warsavia, Cracovia, Gdnya), Ukraina (Kiev ,Dnepropetrovsk), Bielorussia (Minsk), Inghilterra (Londra), Grecia (Salonicco), Belgio (Liegi), Ungheria (Budapest) Romania (Bucarest),Portogallo ( Coimbra , Braga),2014 e 2015 Tomsk (Siberia) Russia “Arena Festival Tomsk”, nel 2015 a MIAMI (Florida) alla “University Center for the Performing Arts”, nel 2016 in Brasile a San Paolo per “VIII Congreso de danza Jazz 2016”, nel 2017 e 2023 Belo Horizonte per il “Simposio di dança”, nel 2018 TOKYO -Japan (Broadway Dance Center), nel 2019 Davao – Philippines (3 C-Map Choeographers Festival 2019), nel 2019 in Guadalupe (America) per un workshop nell’Espace Dance Wargnier, nel 2021/22/23 International Workshop nell’isola della Réunion. È presente in numerose giurie di prestigio per concorsi in Italia e in Europa tra cui: DANCE WORLD CUP SPAIN , BUCHAREST DANCE FESTIVAL, CONCOURS EUROPEÉN DE DANSE PARIS, CONCOUR INTERNATIONAL CANNES, CONCOUR DES JEUNES CHOREOGRAPHES MILLAU (Francia), INTERNATIONAL COMPETITION IN KIEV (Ucraina), ARENA FESTIVAL TOMSK (Siberia), SIMPOSIO INTERNACIONAL DE DANÇA (Brasil), Budapest Dance Festival 2019, Cantabrico Dance Festival 2019 Asturias (Spagna) … e molti altri. Ha insegnato per molti anni allo Studio Harmonic a Parigi e per 20 anni allo IALS di Roma. Ha collaborato al Centro Studi Musical diretto da Franco Miseria e alla Maison de la danse diretta da Denys Ganio. L’interpretazione musicale costituisce l’elemento essenziale del suo stile che esalta la dinamica, la tecnica e l’espressione del ballerino. Le sue creazioni coreografiche si esprimono, rinnovandosi, nel suo insegnamento. Nasce a Roma nel 1971. Inizia a studiare danza classica all’età di 6 anni al Balletto Nazionale Italiano perfezionandosi poi al Balletto di Roma, studiando con maestri di fama internazionale (M° A.Vitale, P. Jorio, F. Bartolomei). Nel 1989 si dedica completamente al Modern Jazz. Si forma artisticamente in Italia con vari maestri, tra cui Roberto Salaorni (di cui per molti anni è stata assistente), perfezionandosi anche a Parigi (D. Lesdema, Reda, J. Rogers), a Londra (F. Hatchett), New York (Max Stone, S. Taylor). I suoi studi delineano una personalità eclettica che si rispecchia nella sua ampia attività artistica. Appare come danzatrice in numerose produzioni televisive, tra cui: Domenica In 1990, Sotto a chi tocca 1996, Carramba 1998, Campioni di ballo 1999 e, come ospite, Telethon 2001 2002 2004, Sanremo Rock 2002 e cinema “Occhiopinocchio” di F. Nuti 1994. Il suo stile trova spazio nel teatro dove riesce in pieno a sviluppare le sue doti espressive. La sua danza si esprime attraverso una gestualità raffinata e rigorosa. Viene chiamata a far parte di numerose compagnie. Alcuni dei suoi spettacoli: “Quando c’era il Varietà” (regia Romolo Siena) 1992-1993, “La Bella e la Bestia” (Parigi 1994), “Rock Schok” (Parigi 1995), Todi Festival 1995 (Bob’s Jazz Dance Group, diretto da Roberto Salaorni), “Othello” (regia di L. Petrini) 1996, “Artoons” (S. D’ettore) 1997. E’ coreografa di molti spettacoli teatrali. Crea le coreografie per vari cantanti effettuando, spettacoli televisivi, teatrali, concerti e videoclips. Nel 2009 è coreografa ed interprete del cortometraggio di video danza “Alice vuole dire bugie” di Matteo Luchinovich. Nel 2011 è coreografa dello spettacolo ” LA NINA MALA” e “SUERTE”. Nel 2012 crea le coreografie per il Circo Acquatico Bellucci. E’ coreografa ospite in molte compagnie di danza italiane. Nel 2012 viene chiamata in qualità di Maitre per dare classi al corpo di ballo di grandi Compagnie (Promessi Sposi). Nel 2014 è coreografa per gli eventi FERRARI. Nel 2015 viene chiamata a Miami( Florida)per delle Master Class e per una creazione nella compagnia Dance Now!Miami diretta da Diego Salterini e Hanna Baumgarten. Nel 2019 viene premiata dall’Aragon Dance Festival per portare la danza italiana nel mondo. 2019 – nuova creazione coreografica LA PORTE (conservatorio di Nantes – Le pont supérieur) Insegna a Roma alla Maison de la danse, Opificio, Ials |
marco laudaniNasce a Catania nel 1988. Dal 2013 è direttore artistico della compagnia ocram dance movement, compagnia associata a Scenario Pubblico centro di rilevante interesse Nazionale. Ha firmato creazioni per la John Cranko School di Stoccarda, il Conservatório Internacional de Ballet e Dança Annarella Sanchez (Leiria, Portogallo), CZD2 giovane compagnia Zappalà danza, KAOS Balletto di Firenze ed è stato docente ospite presso la Copenhagen Contemporary Dance School. I suoi lavori vengono selezionati in diversi festival internazionali in Germania (Festival SzóloDuó, Solo Tanz Theater Stuttgart), Ungheria (Festival SzólóDuó), Spagna (Certamen Coreografico distrito de Tetuan, Maldà en Dansa, Certamen Coreografico Compostela 2021, 20 Certamen Internacional de coreografia Burgos-Nuova York 2021), Portogallo (Quinzena de Dança de Almada), Slovenia (Ljubljana Dance Meeting), Turchia (Istanbul Fringe Festival), Grecia (Pocket Dance Festival), Messico (FIDCDMX 2020), Bulgaria (Black Box Festival), Francia (Blois Danse Festival). Nel 2017 è invitato al Wicked Weekend COMMA per il master choreography tenutosi a CODARTS (Rotterdam). Nel 2019 consegue la laurea in scienze politiche e relazioni internazionali, nello stesso anno è insignito del premio alla coreografia al Certamen Coreografico distrito de Tetuan (Madrid). Nel 2020 viene invitato come coreografo ospite presso l’Opera di Ljubljana dal direttore Petar Dorcevski. Dal 2022 è coreografo associato per il triennio 2022/25 del centro di rilevante interesse Nazionale Scenario Pubblico e viene invitato come insegnante ospite all’evento YGP Japan (Osaka).
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claudio scaliaApprofondisce i suoi studi viaggiando in Italia e all’estero entrando in contatto con diverse realtà artistiche. Dal 2019 dirige insieme a Marco Laudani la compagnia ocram dance movement. Per ocram crea Africa – orizzonti di rinascita, H(and)s, Placebo ed Espresso. Dal 2022 è artista associato per il triennio 2022/24 del centro di rilevante interesse per la danza Scenario Pubblico. I suoi lavori coreografici vengono ospitati in Italia e all’estero: Festival SzòlòDuo di Budapest, al Black Box Festival di Plovdiv, al Florence Dance Festival, al Gdansk Festival Tanca di Danzica, al Blois Danse Festival di Blois, al SoloCoroegrafico di Francoforte Akropoditi Dance Fest in Grecia. Dal 2019 è direttore artistico del progetto di formazione per giovani danzatori “evergreen”. Partecipa all'edizione 2020 di Nuove Traiettorie XL percorsi di formazione per giovani autori |azione Network Anticorpi XL coordinata dall’Associazione Cantieri Danza. Danza. Nel 2022 crea Trittongo per CZD2 (giovane compagnia Zappalà danza). Nel 2023 crea per la compagnia Premeire Youth Ballet OC di Los Angeles. Ospite come docente presso numerosi centri di formazione in Italia e all’estero come: Il Balletto di Castelfranco Veneto, Padova Danza, Premiere Ballet OC di Los Angeles, Kolektyw Ruchu di Danzica, Akropoditi Dance Centre a Syros, Maison de Bégon a Blois, Modem Atelier percorso di formazione organizzato da Scenario Pubblico Compagnia Zappalà Danza a Catania.
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giulia barboneSi diploma con il titolo di ballerina professionista presso l'I.D.A. Ballet Academy di Ravenna. Inizia successivamente la sua carriera da danzatrice, lavorando nelle più grandi opere italiane ed estere tra cui: "I promessi sposi" con la regia di Michele Guardi', "Peter pan....The never ending story", "Cinderella" con coreografie di Martino Muller. E' ballerina solista nel cortometraggio "So do i" in Libano e nell'opera di Pino Insegno "Frida kahlo" a Roma.Ha danzato sulle coreografie di Kristian Cellini al fianco di Andre Bocelli nei suoi concerti a Laiatico. Ha danzato al fianco di Andre' De La Roche e sulla voce di Drusilla Foer nello spettacolo "L' Histoire du Soldat" a Vicenza.E'assistente di numerosi coreografi tra cui Roberta Fontana e Martino Muller.Attualmente è in tour internazionale con il musical "Notre dame de Paris" di Riccardo Cocciante. Tiene stage di modern in giro per l'Italia.
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gian ramettaFondatore e Direttore di ORMARSLAB dal 2009, uno dei centri di formazione per la danza più importanti in Italia, con sede a Milano. Punto di riferimento per la danza contemporanea e casa di molti coreografi e ballerini da tutto il mondo. Docente ospite in Italia e all’estero per workshop di danza contemporanea. Coreografo indipendente con focus attivo nella ricerca del movimento che porta oggi ad una codifica stilistica e tecnica personale. Ultimi progetti coreografici: DECLINO (2023), Estate, Vivaldi (2022) Corpi di Sale (2021) Il Cammino (2020) Love addiction (2019) Box (2018). Fin da piccolo ha studiato i vari stili della danza (ballet, modern, contemporary, urban); Siciliano di Siracusa, nel 2003 si è trasferito a Mosca continuando il suo percorso di studi per poi viaggiare tra Mosca, Londra e Parigi. Questo ha permesso di approfondire lo studio della coreografia, della contaminazione dei vari stili, e di concentrarsi in una ricerca più profonda del movimento.
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ARIANNA CONTIArianna Conti nasce a Roma, il suo lavoro si interpone nell’ambito della danza tra il contemporaneo e la contaminazione urban. Ha unito passioni diverse, anche nell’audiovisivo, dalle quali scaturisce un’impronta coreografica multiforme. Si laurea nel 2017 al Dipartimento Arti e Scienze dello Spettacolo alla Sapienza di Roma. A livello lavorativo, questa fusione di dinamiche porta ad esperienze diverse, sia di tipo televisivo come ‘Ci vuole un fiore’, ‘Ti lascio una canzone’ e altri, sia di tipo teatrale con compagnie e gruppi coreografici più sperimentali. Nel 2018, calca i palchi d’Italia con il tour di “Romeo e Giulietta ama e cambia il mondo”. Nel 2019 e 2022 in Arabia Saudita con la Balich worldwide production. Nel 2022 è coreografo ospite a Effetto Domino e ne segue un’esperienza come danzatrice a San Siro. Ne seguono esperienze nel reparto coreografico per la televisione ( mi casa es tu casa), videoclip (Mezzosangue) e cinema (con Tempesta Production per Margherita Vicario). Da poco è stata impegnata in un progetto UNESCO in Arabia Saudita.
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VALENTINA E BENEDETTA MORELLOBenedetta e Valentina Morello, 30 e 34 anni, si formano come ballerine di danza classica, moderna e contemporanea e attualmente sono direttrici della loro scuola di danza “SISMO” a Lamezia Terme.
Entrambe laureate in scienze motorie e scienze e tecniche delle attività motorie preventive e adattate, diplomate in danza modern/contemporary. Attualmente docenti di educazione fisica. Studiano e seguono corsi in tutta Italia con nomi importanti della danza. Partecipano a numerosi concorsi e rassegne coreografiche, ottenendo molti risultati. Tra i più importanti: A Marzo 2019 approdano su Rai 1, nel programma Ballando on the road sfiorando la finale. Dal 2019 sono coreografe della sigla del Concorso “Blackout in danza” di Natascia Cucunato e nello stesso anno vincono un contratto lavorativo per “Eolie Dance Festival”. Nel Febbraio 2020 vincono la “Champions della danza” (1° posto + premio in denaro) alla I Edizione del Grand Prix Expression Dance Competition, Danza in Fiera (Firenze). Nel 2021 vincono il premio “Miglior coreografo” nel “Tauriadance Live” con un contratto lavorativo come docenti per gli eventi Tauriadance. A Febbraio 2022 si esibiscono nel “Contemporary on Stage”, Danza in Fiera (Firenze). A Luglio 2022 ottengono il premio “BEST CHOREOGRAPHY” al Concorso “Fini Dance New York”. Nel Dicembre 2022 vincono il premio più importante della serata “Premio Carla Fracci” nel concorso “Spazio scenico” di Katiuscia Alfano. A Dicembre 2023 ritornano in Rai nel programma Ballando on the road fino a vincere la puntata ed entrare a far parte del circuito serale “Ballando con te”, arrivando così nella puntata finale. Inoltre, sono state docenti negli eventi: ⁃ 2020: • “Day off” di Paolo Antonuccio • “Blackout in danza – Evento Satellite” di Natascia Cucunato ⁃ 2021: • “Una Calabria d’artisti” di Paolo Antonuccio e Eleonora Sirianni • “Eolie Dance Festival” di Natascia Cucunato ⁃ 2022: • “Danza in Fiera” – Firenze • “Una Calabria d’artisti – II edizione” • “Blackout in danza” • “Eolie Dance Festival” • “Arte e Danza – II edizione” di Giusy Rocco e Pamela Valente • “Love & Dance” di Simona Altomare ⁃ 2023: • “Blackout in danza” • “Contemporaneamentis – I edizione” di Concetta Porco • “Eolie Dance Festival” • “Contemporaneamentis – II edizione” ⁃ 2024: • “Winter Dance Campus” di Simona Altomare e Elena Candela Attualmente gestiscono il loro centro sportivo a Lamezia Terme e sono anche insegnanti di: ⁃ “Tersicore Danza” di Natascia Cucunato ⁃ “Accademia della danza” di Simona Altomare (Montalto Uffugo) ⁃ “Dance Movement” di Simona Minervino La loro è una ricerca di comunicazione, di un vero e proprio parlato con il movimento corporeo. |
Concetta Porco, 35 anni, docente di danza contemporanea, insegnante certificata CID, specializzata in Fisiotecnica della danza e in
Progressing Ballet Technique. È direttrice artistica di Contemporanea-Mentis, corso di formazione a cadenza mensile. Ha insegnato in diverse scuole del territorio calabrese e in eventi come “Jonio Danza Festival’”, “Tauria Dance Campus” “Day Off” “Evento Satellite-Blackoutindanza”, “Eolie Dance Festival”, “Una Calabria d’Artisti”, “Blackoutindanza”. Ha partecipato a piattaforme coreografiche come “Body Perform” di Silvia Marti a Roma, “Performance Roma Estate” di Mauro Astolfi a Roma, “Mo Festival” del Balletto di Calabria a Cosenza e a diversi concorsi vincendo prestigiosi premi come “Miglior Idea Coreografica”, “Migliore Coreografia”, “Premio Speciale per l’Originalità”, “Best Choreographer Award”, “Premio assoluto nella categoria composizione coreografica”. Nel 2019 è stata selezionata come coreografa dal maestro Mauro Astolfi per il corso Creative Teaching (DAF -Roma) e ha vinto un contratto come docente per l’evento “Eolie Dance Festival’. Nel 2021 è stata selezionata dai maestri Antonio Fini e Nicola lervasi per il programma “Emerging Choreographers Series” (New York). È consapevole che non si finisce mai di imparare. E ritiene che l’arte sia il modo migliore per esprimere sé stessi. ELEONORA SIRIANNIClasse 1997,studia e si diploma in danza classica, moderna e contemporanea. Si perfeziona tramite i corsi quali Evolve del Balletto di Calabria e OCDP professional weekend di Michele Oliva e Francesca Dario. Ha preso parte alle produzioni: “4.48 am.“Regia di Natascia Cucunato,coreografie di Natascia Cucunato e Alessandro Foglietta; “Running back” coreografie di Michele Oliva e Francesca Dario,“Placebo”,“Magari Resto” e “Dialettica dell’immaginario” Regia di Massimiliano de Luca,coreografie Massimiliano De Luca e Valentina Militano. Ha insegnato danza classica nell’anno accademico 2017/2018. Attualmente tiene corsi di propedeutica alla danza, predanza e danza contemporanea in varie scuole del territorio cosentino.
È direttrice Artistica degli eventi “Una Calabria d’Artisti “ ed “ Una Calabria d’Artisti Baby Edition “. A Luglio 2022 riceve durante il concorso Danzeró il premio come “Miglior coreografia”; A Marzo 2023 ha vinto il premio come “Miglior composizione coreografica” durante la XII edizione del concorso Blackoutindanza, aggiudicandosi un contratto di lavoro come docente alle Eolie Dance Festival; Il 21 Aprile 2023 ha messo in scena con la supervisione tecnica della direttrice della scuola, il suo primo spettacolo “ Le quattro stagioni” con le ragazze del corso professionale dello Studio Harmonic di Annalisa Marincola. Il 13 Gennaio 2024 ha portato in scesa sempre lo spettacolo “Le Quattro Stagioni “ presso il Teatro Ateneo di Casoria nella stagione di “Libere Contaminazioni”. È coreografa della produzione “ È tutto qui per te”. Ha insegnato in vari eventi quali: Fusion Dance RE-START, Arte in danza,Identità Danza, nel corso di formazione professionale Contemporanea-Mentis, Una Calabria d’artisti, Eolie Dance Festival, Winter Dance Campus. |
Paolo Antonuccio 28 anni docente freelance di danza contemporanea
•direttore artistico dell'evento una Calabria d'artisti. •Inizia la sua formazione in Calabria in varie scuole della provincia di Cosenza, negli anni approfondisce lo studio ed il linguaggio della danza contemporanea perfezionandosi in vari corsi professionali (Evolve, OCDP professional weekend e Contemporary&More) • dal 2016 al 2018 danza con la dance movement contemporary project, danzando alla BPFORM a Roma, contemporary on stage a Firenze e ad Amsterdans competition ad Amsterdam. •Nel 2018 gli viene data la possibilità di studiare/lavorare con il coreografo Emio Greco ad Amsterdam. •Collabora come docente e coreografo di danza contemporanea con diverse realtà su tutto il panorama nazionale • Aprile 2023 la sua prima esperienza come docente all’estero all’evento internazionale IDEC MALTA. •Docente e coreografo del progetto di formazione per danzatori di danza contemporanea "Research”, dove mette in scena due produzioni : ( HUMANITAS e VIANDANTI ) •coreografo delle produzioni “ POSACENERE” e “ INCONTRO CON LA PAURA” • Si aggiudica il premio come miglior coreografo presso i concorsi: Blackout in danza, Fini dance international competition , Eolie dance festival e identità danza. Vincendo contratti di lavoro e importanti borse di studio, una delle quali per il Fini dance New York choreography program. |